オカルトの影響を受けた現代アーティスト10人

霊媒、東洋哲学、古代の癒しの儀式は、多くの現代芸術作品にその痕跡を残した実践です。 現代美術の発展に対するオカルティズムと心霊主義の影響は特に大きかった。 ここでは、ワシリー・カンディンスキー、ヒルマ・アフ・クリント、ピート・モンドリアンなど、異世界からインスピレーションを得た10人の現代アーティストを紹介します。

抽象芸術について考えるとき、カンディンスキーはおそらく最初に思い浮かぶ芸術家です。 私たちは今、彼が最初の抽象芸術家ではないことを知っていますが、それでも、彼は抽象芸術と精神性の主要な理論家の一人になりました。 彼の最も広く知られた著書『芸術における精神性について』は、線、色、感情、そして芸術家の精神的な状態の間のつながりを精緻に研究したものでした。 カンディンスキーはさらに芸術を具体的な現実から切り離し、それを独自の領域内に置きました。

芸術家はロシアの民間の伝統と信仰、そして東洋の哲学と宗教的実践を研究しました。 彼のスピリチュアルな探求に貢献したもう一つの側面は、彼の共感覚でした。 共感覚は、さまざまな感覚の混合知覚を引き起こす神経学的現象です。 これは、カンディンスキーが文字通り色、線、質感を聞くことができたことを意味します。

モンドリアンは幾何学的な抽象表現で最もよく知られています。 それでも、この有名な現代芸術家は、ヨーロッパで広まっているオカルトの考えに多大な影響を受けた具象芸術にも取り組んでいました。 モンドリアンにとって、精神性は人生のあらゆる段階において重要でした。 モンドリアンはプロテスタントの家庭で育ちましたが、アムステルダム芸術アカデミー在学中に神智学、ヨガ、瞑想に興味を持つようになりました。 神智学者にとって中心的な概念の 1 つは進化論でした。 しかし、彼らはそれを種の物理的な発達だけでなく、人類の精神的な発達にも適用しました。 モンドリアンの 1911 年の「進化」というタイトルの絵画は、その概念を示しています。 肉体、人種、性別の限界を超えた人間性を表現しています。

ヒルマ・アフ・クリントは、彼女の芸術がついに聴衆に届くまで、何年も忘れられていました。 彼女は、アマリエルとアナンダと呼ばれる高次のマスターの指導を受けながら、孤独に驚くべき芸術を創作しました。 af クリントによれば、これらの存在たちは霊的な交霊会の最中に彼女に連絡を取り、彼女が世界の人々に神聖な知識をもたらす使命があると告げたという。 彼女の絵は暗号化されたメッセージの一部であり、彼女はその意味を多数のノートで説明しました。 彼女の作品は、無形の異世界のプロセスの図として機能することを意図していました。

ヒルマ・アフ・クリントの最も有名なプロジェクトは、「神殿のための絵画」と呼ばれるものでした。 彼女が設計した螺旋構造の建物には、約200枚の絵画が飾られることになっていた。 しかし、彼女はそれを建てることができませんでした。 最終的に、2018年にニューヨークのグッゲンハイム美術館の有名な螺旋状の神殿のような建物で彼女の作品が展示されたとき、彼女の願いはある意味で叶った。

チェコの芸術家フランティシェク・クプカも、抽象芸術の創世記において重要な人物でした。 彼のスピリチュアリストとしての道は、芸術家としてのキャリアよりずっと早くから始まりました。 10代前半、クプカは馬具職人の見習いとして働いていました。 年上の男性は熱心なスピリチュアリストで、宇宙と神聖幾何学についての話で若いクプカに感銘を与えました。 具象芸術家としてキャリアをスタートしたクプカは、徐々に完全な抽象化へと向かいました。 彼は自分の絵画をカラー・シンフォニーと呼び、線と色の調和を通して自分の内面の状態や動揺を表現する方法を探求しました。 このリストに載っている他の多くの人々と同じように、クプカは高次の世界との接触を求めて、霊媒とトランス状態を実験しました。

この謎めいたフランスの芸術家に関する情報はあまりありませんが、彼女の人生、作品、認識について残された証拠は本当に興味深いものです。 彼女のパステル画に描かれた人物像は自画像であると同時に、非常に中性的な身体を表現しているとも言えます。 アンドロジニーは象徴主義の芸術家の間で人気のある概念であり、人間の魂の発達の次のレベルを表し、セックスとジェンダーの生物学的および社会的制限を超えることを可能にします。 ジャクミンは、自分の特徴をイエス・キリストの頭の絵に反映させることさえしましたが、これはとんでもない行為であると理解されるかもしれません。

オカルトキリスト教や薔薇十字会などのさまざまな形のオカルティズムに対するジャクマンの関心は、部分的に彼女の芸術的進歩と成功を促進しましたが、それは彼女に害を及ぼす可能性もありました。 一部の美術史家は、ジャクマンの疑わしいオカルト同盟のせいで、ジャクマンの芸術が意図的に隠蔽されたと信じている。 多くの資料で、同時代人はジャクマンを、悪魔のコミューンに一時期住んでいた献身的な悪魔崇拝者として描写しています。

ヨハネス・イッテンはバウハウス運動の主要人物の一人でした。 彼は、今日でも美術学校で教えられている色彩理論に関する多くのアイデアの背後にある人物です。 しかし、イッテンは、芸術家にとって、神秘主義と精神的なものの探求は、適切な教育と継続的な練習と同じくらい重要であると考えました。 イッテンは、ゾロアスター教に基づく消防カルトであるマズズナンのメンバーでした。 バウハウス時代、イッテンはマズズナン呼吸法、体操、さらには特別な食事法を指導に取り入れました。 しかし、それには暗い側面がありました。 古代アジアのカルトを装っていたにもかかわらず、アメリカ発の全く新しい教えであるマズズナンは、人種差別に大きく依存し、白人の精神的な優位性を直接宣言した。 この考えは、アフリカやアジアの芸術に深い関心を持っていた多くのバウハウスの教師や生徒には受け入れられませんでした。

サンクトペテルブルクで裕福なドイツ人の父親とロシア人の母親の間に生まれたニコラス・レーリッヒは、幼い頃から考古学、ロシアの歴史、民話に興味を持ちました。 その後、宗教と歴史への興味が彼をロシアから米国へ、そしてインドへと導いた。

レーリッヒはすでに熟練した芸術家でしたが、インドへの旅行と東洋の哲学と宗教の探求の後、広く知られるようになりました。 レーリッヒは、ヒンズー教の哲学と西洋のオカルトの伝統を組み合わせた、物議を醸す独自の精神的な教えであるアグニ ヨガを発見するまで深く掘り下げました。 彼の最も有名な絵画には、仏教とヒンズー教の聖地、およびヒンズー教の神話の場面が描かれています。 精神的な探究はさておき、レーリッヒは、いわゆるレーリッヒ協定、つまり軍事紛争における文化遺産の保護に関する条約の背後にいる人物としても記憶されています。

エマ・クンツは自分自身をヒーラーであり医療従事者であると考えていました。 彼女の作品は、それ自体が芸術作品としてではなく、医療器具や精神的な知識の図として見られることになっていました。 クンツさんは村の学校で過ごした以外には教育も訓練も受けていませんでした。 彼女は本草学に関する本以外の本を読むことを真っ向から拒否しましたが、精神的なものの探求に対しては知的なアプローチを持っていました。 クンツはほとんどの絵を、翡翠と銀の 2 つの振り子を使用して作成し、絵上の軌跡と交点をマークしました。 次に、マークされた領域を接続し、明るい色の幾何学模様を作成しました。 クンツは自分の絵の意味を他の人に説明することに積極的でしたが、その説明をメモすることを誰にも許可しませんでした。

フランスの芸術家ポール・ランソンは教育を受けた懐疑論者であり、それがまさに彼がこのリストに載った理由です。 彼は公然と反聖職者であり、いかなる宗教的権威にも徹底的に反対したが、同時に宗教書を研究し、難解な文献からなる図書館を管理していた。 彼が本当に信者だった可能性は低いですが、人生のさまざまな段階で、さまざまな精神的およびオカルト的な情報源からインスピレーションを得ました。 彼は魔術、キリスト教、神智学、悪魔崇拝に興味を持っていました。

ランソンの絵画には、古代エジプトのシンボル、インド神話の登場人物、裸の魔女などがたくさん描かれていました。 それらはしばしば装飾的なものでした。 ランソンは、オカルトのビジュアルを、エキサイティングなストーリーのために明るく覆われた劇場の背景として使用しました。 実は彼は演劇用の人形も作っていたんです。

数十年後、クリントのヒルマと同じように、ジョージアナ・ホートンは自動描画を作成し、彼女は70人の大天使とともにレニーと呼ばれる精霊に導かれたと主張した。 その結果、抽象という言葉が芸術に適用される数十年前に、彼女は光を織り交ぜた抽象的な作品を生み出しました。

ホートンの評判は、悪名高い写真家フレデリック・ハドソンとの関係によって損なわれた。 ハドソンはホートンとともに、生きている親戚の背後に潜む死者のいわゆる心霊写真を作成した。 ハドソンとホートンの両名はすぐに詐欺師として暴露された。 彼らは、顧客の肩の上に別の人物が迫っているような印象を作り出すために、二重露光を使用したり、写真自体に登場したりしていることが知られるようになりました。