レストランのユニフォームはどのようにしてスタイリッシュになったのか

レストランでの人々の服装が話題になるとき、ほとんどの場合、常連客に焦点が当てられます。 しかし、この狭い焦点により、ホスピタリティ体験の重要な部分、つまりスタッフが抜け落ちてしまいます。

「私は食べ物とレストランに情熱を持っています」とロサンゼルスを拠点とするデザイナー、デニス・フリソンは言います。彼の家族はイタリアでホテル事業に携わっています。 「これらの大きなレストランに行くたびに、何かが間違っているといつも感じていました。」

彼は、内装に贅沢に費やしたレストランは従業員の服装をケチり、全体的な体験を低下させることに気づきました。 この格差に対処するために、フリソン氏はスタッフのユニフォームのデザインを自ら売り込み始め、2014 年にイタリアの高級レストラン チェーンであるランゴステリアを最初の顧客として獲得しました。

それ以来、レストランのユニフォームはフリソンさんの副業となり、ブルックリンのサラギナ・カフェやビバリーヒルズにリニューアルオープンしたラ・ドルチェ・ヴィータと提携している。 彼は現在、Wolfgang Puck's Spago レストランの全店舗向けに新しいユニフォームを開発中です。

自身のブランドがビスポークやオーダーメイドの衣料品に現代的なアプローチをとっているフリソン氏は、ムードボードを備えた新しいコレクションを作るのと同じように、レストランのユニフォームにアプローチしていると語ります。 「私はただその精神を捉えようとしているだけです」と彼はロブ・レポートに語った。 「私にとって、それはレストランのために毎回コレクションをデザインするようなものです。」

この個別のアプローチにより、各飲食店の環境と美学に合わせたユニフォームが生まれました。 よりカジュアルなサラギナ カフェの場合、フリソンは 1930 年代から 40 年代にイタリアのウェイターが着ていた衣服からインスピレーションを得ました。クロップド ベスト、短い襟のポプリン シャツ、プリーツ エプロン、手編みのネクタイなどです。

フランク・シナトラを投資家として1966年にオープンした華やかな「ラ・ドルチェ・ヴィータ」では、フリソンは数十年前にスタッフが着用していたピークドラペルのジャケットを再現し、レストランの新しいオーナーが発見したデッドストックのユニフォームのボタンを取り付けた。 ジャケットは、窓のないダイニング ルームの照明の下でどのように見えるかを考慮して選ばれたベージュ ゴールドの生地からカットされました。

池の向こう側にあるサヴィル・ロウのビスポーク仕立て屋キャド・アンド・ザ・ダンディは、ロンドンのミシュランの星を獲得した2軒のレストラン、スケッチとザ・レッドベリーのスタッフを顧客名簿に加えた。 このような入れ替わりの激しい業界で従業員にオーダーメイドのスーツを着せることは過剰に聞こえるかもしれないが、キャド＆ザ・ダンディの共同創設者ジェームス・スリーター氏は、それがミシュランの３つ星店の全体的な経験と一致していると考えている。

」そこに行くと、カトラリーであれ、グラスであれ、お皿であれ、適切なものが揃っていることを期待します。」と彼は言います。 そして、スタッフには知識が豊富で、賢く、エレガントであることが求められます。 そしてその一部は、スタッフが着用する非常に美しいアイテムを製造するレストランを持つことだと思います。」

たとえ美しくても、これらのアイテムは肉体的に厳しい仕事に耐えることができなければなりません。 ザ・レッドベリーの場合、スタッフ用のスーツは、丈夫さと通気性を考慮して選ばれた平織りの強撚ウールで作られ、ワインの汚れやろうそくのワックスが目立ちにくいダークグレーの色合いでした。 それでも、裂けたり裂けたりすることはありますが、その場合、スタッフは修理のために衣服をキャド＆ザ・ダンディに送り返すことができます。

「これは私たちの仕立てにとって良いテストだ」とスリーター氏は言う。

実際のところ、より広い範囲の動きを可能にする高めのアームホールなど、オーダーメイドのフィット感の利点は、レストランでの作業に特に応用できると彼は考えています。 「私たちがビスポークの仕立てに適用しているこれらすべての伝統的なことは、ユニフォームの製作にも当てはまります」と彼は言います。

他のメーカーは、ダイニング ルームからインスピレーションを得て、自社の一般公開商品を開発しています。 同じサヴィル・ロウの居住者であるドレイクスは最近、評判の高いスミスフィールドのレストラン、セント・ジョンとコラボレーションした既製服のコレクションを発表した。

レストランの豚のマスコットが特徴的なインターシャ編みのシェトランドクルーネックや、鼻から尻尾までの精神を証明するプリントの長袖Tシャツやトートバッグのほか、ホスピタリティの世界から取り入れた繊細なデザインタッチも取り入れています。 たとえば、このコレクションのコットン モールスキンの雑用ジャケットには、簡単に洗濯できるように取り外し可能なボタンが付いています。これはシェフや肉屋の制服に共通の機能です。 一方、モールスキンのテイスティング ジレは、セント ジョンの共同創設者であるトレバー ガリバーがブドウ園を訪れた際に愛用した衣服をベースにしており、メモ帳やコルク栓抜きを入れるための 4 つの外側ポケットが付いています。

「数年前に友人同士の会話から始まり、それが有機的に発展して、一緒にコラボレーションすることに至ったのです」と、ドレイクのクリエイティブ ディレクター (セント ジョンで長年ダイナーを務めていた) マイケル ヒルはコレクションの誕生について語る。 「これらのことは強制できるものではなく、心から生まれ、本当に大切に思う人々や対象を巻き込むものでなければならないと私は信じています。私たちの関係が服を通して伝わったと確信しています。」

さらに、ドレイクスはセント ジョンズ大学のマネージャーにカスタムの雑用ジャケットとパンツをコーディネートさせました。 ヒル氏が「快適さと強度の完璧な組み合わせ、あらゆる種類のサービスに対応できる種類の素材」と考えるミッドウェールのコットン コーデュロイで作られ、それにマッチするアイテムもコレクションに組み込まれました。

明らかなことは、今日のダイナーも同様にスタイルとデザインに飢えており、その欲求はテーブルでもそれ以外でも満たされるということです。